花卉世界网1月25日消息：开放的实验室通过对中日园林的对比，从一个现实层面解剖中日园林的差异，从而挖掘其中的文化内涵，其目的是通过研究园林这个具体案例，更进一步了解中国人理解世界的独特视野。

       这次我们邀请两位艺术家、一位建筑师和一位园林理论家和我们游历日本京都和中国苏州的园林，一边游历一边讨论，试图通过实地考察和理论相结合的方式，在传统转化出可以被借用的手法用于当代艺术的实践中。以明清为代表的苏州园林强调的是一个“乐”字，因此我邀请艺术家以“如何生动有趣又合理地堆放杂物”为题制作一件和空间有关的作品。根据曹林娣老师所画的中国园林方位图，梁硕和欧阳昆仑利用现成的材料设计了一个可游可玩的园地，“卒八隹园”（雜园）。郑国谷的“水晶园”借用园林里花窗的纹理和光的作用，制造了一个充满能量的冥想空间。两个空间，一个是物质的，一个是虚空的，它们都使用了当代艺术的手法，灵感来源于这次中日园林的研究和调查。

        开放的实验室由时代美术馆策展人沈瑞筠策划，通过每年对某一特定课题的研究，以一个小型实验室的方式及灵活的策展形式，探讨能推动中国当代艺术发展的相关议题和命题。用一种实验及展望未来的态度，为艺术家提供一个展示和讨论作品的平台，也为具有本土性的艺术理论框架的产生作思想储备。

     ;  同时，开放的实验室邀请艺术家进行开放的驻地创作，打破美术馆只呈现完成作品的常规，引入艺术家的创作过程，并让观众与艺术家进行零距离交流。

       开放的实验室项目一方面鼓励艺术家走出工作室，提供美术馆的环境和跨界资源，引发新的议题，通过资助、协助实施和文案记录，为推动具探索性和思考能力的艺术作品的完成提供条件；另一方面，以展览、讲座、讨论会、艺术家工作过程记录等形式，令观众接触到艺术家的思考和作品制作过程。